爱乐: 音乐书法

所有的艺术形式都像是我们内心的一面镜子。这一点我们可以从许 多艺术从业者身上看到 :不论是从作家到作曲家，从舞者到音乐家，还 是从美术家到演员⸺从站到舞台上的那一刻起，时间似乎就静止了， 而置于舞台中央的我们，则开始传达内心的声音。的确，为取得卓越的 成就，身为艺术家的我们需要学会去倾听内心深处的声音。毋庸置疑， 通过音乐来传达灵魂深处的思想是每个音乐家的目标。

中国古代的文化思想深谙“六艺”之道 :礼、乐、射、御、书、数 :

1. 礼，即礼节或称德育，含括对法制、管理及传播学的研习。
2. 乐，涵盖音乐表演、流行文化、庆典、仪式及灵性。
3. 射，常指修身养性的体育活动、格斗技巧及切磋比武。
4. 御，指和御马或驾驶相关的武术艺术或体育文化。
5. 书，纳括阅读、写作、文学、艺术及哲学方面的知识。
6. 数，一曰定量方法论和宇宙学，涵括了物理、算法及数学方面

的学习。 由此可见，音乐在“六艺”之道中位列第二，甚至和灵性一说归为 一谈。这一分类和联系实可谓恰如其分!正是对于灵性的探究，让音乐 家们去思考如何将本质的灵性，或者说自身对事物的主见和见解来表现 出来。正如上述所言， 此举得以引领音乐家在 表演时探寻内心深处的 真正的声音。

弦乐演奏者常以不 对称的方式使用他们的 身体。好的弦乐演奏追 求高超的左手动作及富 有音乐性的右臂。思来 奇妙，我们的大脑是在 进行着怎样的运作，才 使得二者各得其宜地结 合或者说从彼此的桎梏 中解放出来的啊!左手按弦过紧常会导致右手持弓过紧，而如果右臂僵硬则通常会使音乐缺乏 其流动性，引起脖子或左臂的僵硬。总之，弦乐演奏的关键在于培养一 种源自内心的流动感。

我自幼喜好中国书法，每每会练习两个小时。在练习的过程中，我 常觉万籁俱寂。我坐下，伴着黑砚台，宣纸，练习帖，提笔勉习。明窗 净几，笔砚纸墨皆极精良，一笔又一划，一字又一行。练习书法是我最 爱的课外活动之一，不断地学习甚至让我有足够的能力去代表学校参加 当地的比赛。细想来，练习书法要求习者放松身体，集中精力，并且有 意识地把笔画与呼吸相结合。习者的右手需感受毛笔，并逐渐与之建立 关系。这种关系正如弦乐演奏者和琴弓的关系，演奏者需要慢慢地温和 地去引导琴弓，而琴弓也在不觉中引导着演奏者。不知不觉间，练习书 法的两个钟头成了我繁忙中学课程中的冥想放松时刻。

如果你曾接触过中国书法，你会发现每一个微小因素都会影响到整 体的结果。湿墨研墨时，加多少水转多少圈，会直接影响到墨的浓淡 ; 笔尖蘸墨时，更需凝精聚神地去感受，以决定去留多少墨汁。最难的部 分实属真正下笔的那刻，不同于其他的艺术形式，中式书法在下笔的刹 那即定成败。因为若停留太久，哪怕仅半秒，宣纸都会被浸透，字形便 变得松散、受到破坏 ;但若书写时操之过急，笔画横竖便会失形失重。 故而，一旦下笔，笔尖只能顺着走下去，颇具一字一时之感。

中式书法最大的禁忌，就是去改已经写好的字!于毛笔字而言，改 进基本上意味着对不太理想的形状进行墨色填充，往往徒劳无功。因而 于书法而言，整个过程需要书写者提前想好文字的间架构造，一撇一捺 都要提前备好其合适的速度和节奏，才能笔翰如流。这就要求创作者每 每提笔时全神贯注。何时快何时慢，何时精准地停顿，如何在收笔时巧 妙地“露锋”或“藏锋”，此些种种，皆成艺术。因而我自己十分喜爱 观看大师们进行书写创作 :他们在创作时往往需要有极大的耐心，心无 旁骛，甚至在他们聚精凝神的刹那，时间都仿佛静止，他们也往往对笔 法了然于心，下笔行云流水。故而我常沉浸在欣赏书法作品中，并乐此 不疲，因为这些作品传递着能量、灵性和智慧。

书法艺术和弦乐表演之间有很多共通之处，两者都需要我们激活“心 灵之眼”和“心灵沉思”。通过强化训练我们的心灵之眼，我们在下笔 前就在脑海中想象并练习笔法。而通过心灵的沉思和冥想，我们领悟到 书法和音乐灵性的那一面。书法初学者们在学习更复杂的文字之前，都 要反复进行点横的训练。点横训练即指字面意思，一点一横，落笔合成 一个“一”字。这和拉琴很像，我们需要先通过感受琴弦来发声运音， 然后再不厌其烦地练习空弦，培养右手的线条感、流畅度，最后加入左手。 西方现代弓起源于五世纪中叶的拜占庭帝国，这些原始弓是凸形的，

就像弓箭一样。到了巴洛克时期，随着演奏技术进一步发展，演奏者对 琴弓控制力的需求增加，琴弓的结构遂进行了改善。运功技巧方面，当 今惯用术语称运弓的方向为“upbow”(上弓)和“downbow”(下弓)。 而法国人则惯用“p o u s s e r”(推)表示上弓，“t i r e r”(拉)表示下弓。 此称极富画面感，当我们想象推和拉的时候，就能感受到声音的重量。 而写毛笔字和运弓有异曲同工之妙，下笔时，提按间皆可理解与感受到 笔尖的推和拉，惟其如此，书法家们才能在执笔写字、落笔云烟时，感 到千军万马皆为其所用。

中国话常说“字如其人”，顾名思义，其所指即一个人的种种皆可 从他的书法里略知一二。一曰若心与笔相结合，书法就有了灵魂，就能 传达艺术家的心声。音乐不也如此吗?乐亦如其人。相信我们都曾有这 样的体会，在听到音乐表演时，我们常常能一瞬间将声音和某个优秀的 音乐家联系起来。听到源自内心的声音往往是非常有震撼力的，这种声 音有一种难以形容的质感⸺它可以是富有表现力的，充满爱和欢愉的， 或者是幽默的 ;它也可以是伤感的，或者充满感激的。但种种这些都在 向我们传达那个最打动人心的质感⸺一种内心深处的脆弱感。的确如 此，舞台上真情实感是无处躲藏的，聚光灯下，我们提笔，写下属于我 们自己的音乐书法。